Desde sketches de construcción de personajes, pasando por propuestas disruptivas en animación, hasta llegar a apuestas que combinan la ilustración con la lectura en braille, fueron algunos de los 115 trabajos que se presentaron en la más reciente versión de la muestra de portafolios del programa de Diseño Gráfico de Utadeo, una vitrina para que nuestros estudiantes tadeístas próximos a graduarse demuestren su estilo y de qué están hechos, no solo a familiares y amigos, sino también a expertos cazatalentos de agencias de publicidad y estudios de diseño de la ciudad.
Mario Mesa es uno de esos talentos. Este estudiante presentó un portafolio que combina el diseño editorial con la fotografía, en un proyecto que él denominó como “Handmade”, debido a que “ensuciarse las manos” hace parte de la construcción de su estilo particular, inclinado hacia el boceto, con diferentes materiales que van desde el papel, la lana e incluso comestibles. Mesa también es un emprendedor. Gracias a la asignatura de Portafolio, creó Carajo Design, en alusión al acto creativo que lo lleva a experimentar, errar y volverlo a intentar hasta que la idea sale a flote.
Handmade es la apuesta del tadeísta Mario Mesa
Esta muestra reunió los esfuerzos de los estudiantes de los ocho grupos de la asignatura de portafolio del programa, espacio que tradicionalmente ha sido coordinado por la profesora Magdalena Monsalve: “Cada vez se posiciona más la muestra en los empresarios y se llevan una muy buena impresión de los perfiles de los diseñadores. Yo estoy muy orgullosa de mis estudiantes. Es un gran logro personal, pues se trabaja muy duro para lograr unos muy buenos proyectos, y esto lo que deja ver es una muy buena preparación del programa”, señala la tadeísta.
Este es el portafolio de Paula Andrea Otálora
La creatividad estuvo a flor de piel. Multiplicidad de aplicaciones del diseño se aprecian en esta puesta en escena, con propuestas que pasan por el branding, el diseño de información, la web y las apps, hasta los videojuegos, la animación y la ilustración. Aquí se vale de todo, incluso la diversidad de estilos. Esto es lo que precisamente le sucede a Paula Andrea Otálora, para quien su mayor fuente de inspiración es la figura femenina con toques azules, dada su armonía, belleza y sentido orgánico. Otálora ama la ilustración y el 3D, con piezas en las que se implementa el diseño vectorial hasta la pintura digital.
En concordancia con ello, para Erika Páez, otra de las estudiantes que presentó su portafolio, el gran reto fue recoger, en un solo portafolio, su multiplicidad de estilos, razón por la que, a modo de metáfora, adoptó en su sello la forma de un camaleón, que representa su adaptabilidad como diseñadora a los diferentes escenarios de ilustración, pasando por el empaque, hasta llegar al editorial e incluso al científico.
El camaleón es el animal que mejor representa la multiplicidad de estilos de Erika Páez
Aquí, como en la vida, cada detalle cuenta, y contar historias es lo más valioso. Eso lo sabe Camilo Ulloa, para quien el diseño de personajes usando técnicas como el boceto digital o análogo son su mayor motivación. Uno de sus trabajos más valiosos es un libro ilustrado para niños sobre mitos y leyendas colombianas, un proyecto que empezó desde que cursaba Ilustración I, con el fin de conservar las tradiciones de nuestra cultura.
camilo Ulloaes un apasionado por la creación de personajes
Pero esta muestra sin duda también es el reflejo de la sensibilidad de nuestros diseñadores hacia un mundo y una sociedad en constantes cambios, al tiempo que es una oportunidad para compartir uno de los grandes logros de la vida, como lo es, sin duda, llegar al final de un proceso académico de manera satisfactoria. Así lo estima Elizabeth Camacho, amiga de la estudiante Gabriela Solórzano, a quien considera como su propia hija, a tal punto que le dice 'Gaby Amor': “Me siento honrada en ver como ha crecido en su carrera como profesional y ser humano, en esa sensibilidad frente al arte y la fotografía, así como la pasión que expresa en cada detalle”.
